只上王菲吴青峰不他是仙嗓少年尹毓恪姜贤秀曲尼次仁白山陈世维林晓培

王菲？吴青峰？不，他是“仙嗓少年”尹毓恪

关于尹毓恪，我从2017《快乐男声》期间就有关注，当时他被誉为“男嗓王菲”。

尹毓恪

这种定位并非没道理，主要原因在于直观音色跟台型。跟王菲相同，尹毓恪的音色属于Dream pop系，飘渺、艳丽、梦幻；尹毓恪的台型也同是逍遥派，淡然、自在、潇洒。总体而言，确实有王菲的感觉。此外，节目里尹毓恪还特意翻唱过王菲的曲目，由此，如饰条或中央控制台或仪表盘中的其他装潢组件他自然会被拿来跟前辈关联。

除却吴越对标王菲，其实还有吴青峰。同样是习惯于高位置演唱的男声，加格达奇同样有不定型的风格跨度，同样惯常在歌曲里诠释细腻跟精致，尹毓恪跟吴青峰确实算同类型格。

对于当时还是选手身份的尹毓恪而言，这类对标多少算是认可，外加还有被伯克利学院荣誉录取的背景故事，他可谓是光环护身。时间来到现在，光环照样存在，但作为具备良好专业素养的新人，这些远不够“成功”。真正的“成功”是塑造出专属的辨识度。

尹毓恪实力是有的，需要的只是机会。此番机会到来，签约太合音乐集团旗下海蝶音乐后发布的正式作品《人间慢步》就是塑造“自我”型格的绝佳机会。与此同时，与太合音乐的合作也体现出太合音乐集团在布局方面的连贯性，此前就已经重视青年偶像的市场，今次跟尹毓恪合作算是进一步巩固。并且这轮合作颇具前瞻性，应当是敏锐发现青年偶像这块市场里缺乏Vocal系的实力派歌手，所以，希望通过尹毓恪来填补“空缺”。尹毓恪确实具备充足能力成为当下青年偶像领域的Vocal担当，从成品质量来判断，《人间慢步》的终极效用就是回馈认可以及树立辨识度。“回馈认可”讲的是，这首歌曲对得起诸如“男嗓王菲”这类的评价，尹毓恪确实奉献出高水准表现。“树立辨识度”讲的是，这首歌曲真切告诉各位，王菲？吴青峰？不，他是“仙嗓少年“尹毓恪。

这两方面效用同等重要，因为这实际是歌手成长的良性发展过程，“像某某歌手”这是起步学习阶段，“唱出了自己的味道”这是自主摸索阶段，按照正常发展，后一阶段需要前一阶段的铺垫。《人间慢步》里正好展示出尹毓恪由前一阶段向后一阶段进阶的态势。

尹毓恪具备媲美诸多前辈的优势，其中重点在于“体系”化。

具体到作品里，所谓“体系”就是风格、技术、气质、从南开大学得悉审美等多样元素构建的统一体。可以简单理解成，不仅是在演唱，还是在诠释音乐风格，散发个人气质，传播独立审美，正如王菲跟吴青峰在歌曲里的表现。其实，早在《快乐男声》期间，尹毓恪已经初步具备“体系”，正是依靠“体系”，他能够把任何歌曲都唱成自己的作品。

《人间慢步》里尹毓恪的“体系”更加巩固。

风格方面，整首歌曲是中西融合的效果，Indie rock、Indietronica 、Dream pop等元素聚合的北欧独立音乐跟东方元素相配搭，呈现出高度风格化的融合感。这种风格融合贴合尹毓恪的气质，他身上确实兼池赖广具西式的质感以及中式的东方美学。为更好诠释这种融合，尹毓恪的演唱处理同是相当讲究。《人间慢步》整体是尹毓恪惯常的高位置输出，尤其擅长借助于鼻腔获得更靠前的共鸣效果，这是“仙音”的主要来源，同时，为营造Dream pop氛围尹毓恪还擅用假声，会选择有意识漏出部分气息，从而产生听感层面的飘渺效果。此外，配合高位置的咬字还是非常东方化的语感。最直观的，依靠咬字，尹毓恪将歌词唱出古诗般的美感。

总之，通过演唱技术加持，尹毓恪达成中西结合。

风格元素跟演唱技术的配合整体为尹毓恪“体系”打好基础龙飘飘，在此之上就是尽情释放作为歌手的气质以及审美，《人间慢步》里有脱离尘世的仙气，有参悟繁复后的通透，有架构在现代语境里的传统美感，诸如此类，都属于在经典歌手那里体验过，此番又在尹毓恪这里重温的内容。从这个角度来讲，尹毓恪在歌曲里实际上完成了优良传统的传承。

当然，在传承基础上，尹毓恪有自己的思考。他并不是谁的影子，即便在听感上或许会跟王菲、吴青峰“撞车”，但其实，他有明显不同。首先，就是纯粹技术方面的不同。王菲的高位置技巧经常使用的有40 Cr、40MnB、40CrNi等建立于弱混声以及头声的基础之上，相对比，尹毓恪的演唱模式整体是基于原始发声状态的延展。同样属于薄型嗓子，吴青峰更多将气流汇聚于下鼻道处，并且擅长动用多变的唱腔让声音形态更丰富。尹毓恪则是倾向于上鼻道，在具体发声方面，会通过气声增加感情因子以及通过假声来传达飘渺感。基于以上对比可以发现，尹毓恪的技术声线跟原始声线非常贴近，所以在演唱过会传达出充足的“真实”情感因子。这种处理的优势在于能够实时保证“诉说”以及“对话”的听感。这就是当下尹毓恪最显著的辨识度，在他演绎下，《人间慢步》突显出真挚的“诉说”以及动态的“对话”，能够给予听者以充足的亲近感以及互动感。

其次，是个人气质的不同。“仙嗓少年”尹毓恪在歌曲里保持住良好的“少年感”，他没有刻意去贴靠深沉。如果说在王菲以及吴青峰的歌曲里听出成熟跟时间，那么在《人间慢步》里则是少年的生活感触，或者是，“胡思乱想”。这种处于原始状态的思考才是尹毓恪最真实的表达：“我在人间慢步，拥挤残酷。我忘了我是我，任意漂浮。我停驻在，搜集孤独。我不踏上泥土，踏云走路。”副歌部分相当精彩。几句词就表达出作为少年的全部思考。第一句是对于世界的认知，第二句是对于自我的定位，第三句跟第四句，是对于价值的认知，即，我认可怎样的存在。这种思考并未达到哲思般的深刻，只是作为少年的日常感悟，充斥着

随性跟自然，其实也是尹毓恪此刻个人气质的关键词，只有具备这种气质才能唱好“人间慢步”。《人间慢步》所突出的“慢”是跟市场相逆的元素，当诸多歌手追逐“快”的时候，尹毓恪则安心地要求“慢”。这是专属于这位少年的节奏，在“慢”中他能找到自我，能找到未来的方向。这种不为大势所影响的气质，确实颇有前辈们的风采。